Lady Rose est ma deuxième Strat de 1954. A la différence de Miss Daisy, elle n'est pas un modèle de pré-production mais date de la fin de l'année. Elle est même la dernière totalement construite et assemblée en cette année mythique de l'histore de la Stratocaster. Elle a le à peu près même son que Miss Daisy, en tous cas c'est à s'y tromper, avec un manche un peu moins rond. Son vernis est en meilleur état également et le manche a vu son vernis se fûmer légèrement avec le temps. C'est un formidable instrument, qui appartint à la star de la coutry Hank Willimas Jr.

" Achetée en 1982, elle appartenait à Ringo, le chanteur des 70's... et avait encore les cordes d'origine !! Elle a été malheureusement revernie fin 82 suite à un énorme choc après un vol plané en tournée (elle était Olympic White). Le manche est formidable et la tenue d'accord absolument irréprochable. Je me rappelle l'avoir sortie du flight-case après un vol Paris/Athènes/Beyrouth, avec une énorme différence de températures, et constaté que l'accordeur était toujours parfaitement calé sur les notes justes...
Le son est originellement bien meilleur que ce que l'on prête généralement aux modèles des années 70, mais en 92 j'ai fait installer un kit "Clapton" pour les besoins d'un album à l'époque... Il faut que je me décide à revenir aux micros d'origine, puisque j'ai acquis un modèle Clapton entre temps !
Hank Marvin me l'a dédicacée sur un plateau TV en avril 84... c'est resté ma Strat préférée jusqu'à l'achat de ma '56... "

En 1988, j'avais acheté chez notre grand spécialiste français Patrice Bastien, à Paris, une Strat 1956 revernie "blonde". Mais elle a révélé de tels problèmes d'accordage sur scène avec la chaleur des projecteurs que j'ai du m'en séparer à regret. La nostalgie aidant, j'en ai acheté la "réplique" en série limitée chez Gruhn Guitars en 1999, pour combler le vide laissé par l'originale... Bel objet ! "

" Ma première vraie Strat ! Cadeau de mes parents en janvier 81 (ils n'en avaient pas trouvé de noire - comme celle qu'utilisait Marvin à l'époque - pour Noël !), elle a donc du traîner longtemps au fond du magasin, puisqu'elle était neuve, mais âgée de presque 3 ans...
Je suis resté bouche bée... LA MÊME GUITARE QUE MARVIN !!! J'avais 12 ans.
Par la suite, j'ai joué avec cette guitare pour mon premier engagement vraiment professionnel, à l'été 82. Au-delà des souvenirs, elle sonne remarquablement bien, surtout dans les positions intermédiaires, bien que ce soit un des modèles tant critiqué des 70's...J’ai fait par exemple la rythmique de « The Rise and Fall of Flingel Bunt » sur Stratospheric avec cette guitare, et elle s’est avérée très complémentaire avec la ’56. ".

Ah !... Formidable instrument, vraiment... Gros son, manche excellent, couleur rouge Ferrari, "signature" de Clapton...
Que vouloir de plus ? Imparable dans le genre ! J'y ai remis le vibrato qui est absent du modèle au départ.
J’ai enregistré plusieurs titres avec, comme « One More

" Avant d'avoir ma '56, j'avais acheté cette re-issue, principalement parce qu'elle était Fiesta Red, comme celle de Hank Marvin dans les 60's...(obsession !!). Le son, plutôt bon, était aussi très différent de ma '71, et notamment plus chaud dans les graves... Je l'ai fréquemment utilisée en studio et sur scène, mais elle est au quasi-repos depuis l'arrivée de ma '56... ".

Un modèle acheté plutôt pour le côté collection (bien que pas rarissime...). Un son plutôt meilleur que ce que l'on croit souvent, plutôt funky, en tout cas bien différent des vieilles Strat, d'où l'intérêt pour moi en terme de complémentarité. J'ai connu de très bons guitaristes de studio dont c'était l'instrument de prédilection, et, dans les années 80, le guitariste rythmique de Clapton jouait sur ce modèle... Comme quoi... ".

" Une bonne guitare achetée en 1990. Je me rappelle l'avoir utilisée pour son très bon micro grave, notamment dans la version de »Shazam » de l'album Chorus en 93. Je me suis toujours totalement fichu qu'elle ne soit pas un modèle US. Je connais quelques spécialistes qui affirment que les premières séries Japan sont les meilleures de toutes les re-issues, US inclues, et sur cet exemple précis, je ne suis pas loin de partager cet avis, pour ce qui concerne le son en tout cas.
Le manche, très épais avec un V très marqué, reste un peu déroutant quand même...
La courroie est celle de Bruce Welch des Shadows... Nostalgie ! ".

" Pur bricolage, mais TRES efficace . Basée sur un modèle déniché par mon ami Laurent Poinet : un manche Fender original 1957, très confortable, un micro Fender '57, et deux autres dont je ne me rappelle plus la marque, mais carrément meilleurs que les Fender re-issue ou même Custom Shop (désolé !). Le tout sur un corps d'origine inconnu je crois, mais plutôt beau et léger... Bref, la guitare anti-collector, mais si réussie que ça n'est pas bien grave. "

" Achetée en 88 à un guitariste de jazz, parce que je n'aimais que sans plus les Rosewood et que j'en voulais une pour pas cher !! J'ai choisi celle là parce qu'elle est étonnement excellente et sonne carrément mieux que beaucoup de modèles U.S. que j'ai entendu à l'époque... (Knopfler et Gilmour ont joué sur des modèles Squier... Halte aux préjugés !). ".

Un compromis entre les modèles standards et la signature Clapton par exemple. Intéressante pour les sons jazzy ou au contraire plus agressifs, un manche confortable, des mécaniques Sperzel autobloquantes …Le rose est, disons, assez improbable… ".

"  Un modèle standard, naturel, tout à fait d’origine. Encore une fois, ces modèles 70’s valent mieux que ce que l’on dit souvent. Elles vieillissent bien et offrent des sons particuliers mais originaux. "

" Voilà un modèle original, parce qu’il ne sonne pas conformément à ce que l’on en attend. C’est un bon moyen d’avoir une Rosewood pour un prix attractif, et les micros Texas Special, qui ont été mis par le précédent propriétaire, sont un excellent choix. Comme pour le modèle Stevie Ray Vaughan, dont le look est un peu particulier à mon goût en tout cas, cette combinaison se montre impressionnante. Je l’ai utilisée sur Stratospheric dans le titre « Ranka Chank », que les Shadows jouaient originellement sur des Burns, en 1964. A défaut d’avoir exactement le même son, le résultat est, à mon avis, très efficace.
Le propriétaire a cru bon d'effacer le N° de série, et la mention "Made in Japan", histoire de faire croire à un modèle US sans doute…Voilà ce que c’est d’acheter de vieilles guitares d’occasion ! ".

Un modèle 100 % d'origine cette fois, qui offre une sonorité assez sympa. Pas extraordinaire, mais utile en complément par rapport à mes Maple, et un bon rapport qualité prix, et un look très sympa, copiant les vieilles séries L Custom Color ... " .

Même chose que la guitare précédente, mais bizarrement un tout autre son…C’est sans doute dû au manche, dont l’épaisseur est presque gênante (un vrai tronc d’arbre !), mais qui fait en fait l’intérêt de l’instrument. La couleur, elle, est laissée à l’appréciation de chacun… ! ".

Il y a les superbes modèles Hank Marvin du Custom Shop, les modèles Marvin Made in Japan, que j’ai testés, et désormais, celui-ci, assemblé au Mexique. Equipée du système exclusif de vibrato de Hank (Easy Mute), avec un vernis Fiesta Red tirant sur le rose de façon plutôt réussie, un manche pas très fin mais agréable, et un son efficace dans le genre, cette guitare est un excellent modèle, même si elle ne remplace pas les vieilles (je l’ai achetée pour le fun, parce qu’elle est « signée » Marvin, et que le vendeur et le responsable Fender m’ont dit – était-ce vrai ?- qu’il n’y en avait que 5 disponibles en Europe, hors Angleterre…). "

J’ai acheté cette guitare surtout pour son look inhabituel…C’est une série limitée à 60 exemplaires personnalisés, réalisés à la main. C’est un modèle unique puisque aucune n’est identique, et j’ai trouvé celle-ci particulièrement réussie…